Arte en la Tierra: 5 Artistas intervienen en el paisaje de Santa Lucía de Ocón (Rioja)

El plañido de los árboles
Cuando uno se acerca a Santa Lucía de Ocón, la ermita del Carmen hace las veces de anfitriona y anuncia la cercanía del pueblo. El lugar es silencioso y el aire parece portar el aroma de los lugares santos. Una pequeña arboleda rodea el templo cristiano. En ella, Bodo Rau, un artista de origen alemán, afincado desde hace 20 años en Salamanca, se afana en ultimar los pocos detalles de su instalación La muestra de este alemán, cuyo título es una declaración de intenciones, 'Simbiosis', va más allá. Pretendiendo lograr un diálogo con la naturaleza, en las cortezas de varios árboles descansan fotografías de esos mismos troncos. Pero en las instantáneas la sabia que se desliza hacia el suelo se transforma en dolorosa sangre. «Los árboles están sangrando porque la naturaleza es vulnerable ante el ser humano», explica Rau. «Qué mejor lugar para hacerlo que a los pies de una ermita».
Texto de David Gutiérrez en
“Una revisión natural”. El Correo del 08.08.2010
http://www.elcorreo.com/alava/v/20100808/rioja/revision-natural-20100808.html

Bodo Rau
Simbiosis
Materiales: Tubos de Aluminio, Poliéster, pigmentos, fotografías
Localización-término: Árboles de Olmos de la Ermita del Carmen

Descripción:
Es obvio que mi propósito no es copiar la naturaleza sino unirme a ella en su proceso de transformación, provocando así múltiples reflexiones.Por ello, mi trabajo ofrece una “puesta en escena” en la que naturaleza y contexto, obra y soporte actúan como protagonistas simultáneos.Este doble juego de lenguajes simultáneos -la disyuntiva natural / artificial, orgánico / geométrico, descriptivo / conceptual- es precisamente la clave que abre otras interpretaciones posibles, proponiendo y cuestionando a la vez una simbiosis entre naturaleza y arte (cultura).
La intervención escultórica “ Simbiosis” en los árboles de olmos cerca de la ermita del Carmen son objetos que entran a formar parte de la naturaleza e interactúan con ella para conseguir una simbiosis visual entre la naturaleza real y artificial.En las Cortezas de varios árboles superpongo fotografías de esos mismos troncos, pero en las instantáneas la sabia que se desliza se transforma en dolorosa sangre. En esta serie “Los árboles sangrando” del proyecto “simbiosis” la naturaleza es vulnerable y frágil como el ser humano.

Felix Reyes, un escultor canario afincado en Santa Lucía de Ocón (La Rioja) desde hace tres décadas, promueve un certamen de 'arte efímero' en esta aldea desde hace ocho años.
En esta XIII edición 'Arte en la tierra' cuenta con trabajos de pintura y escultura de la cordobesa María Ortega, el vasco Manuel Pérez de Arrilucea, el burgalés Eduardo Alvarado, el francés Francois Mechain y el alemán Bodo Rau.

http://www.rtve.es/mediateca/videos/20100805/informativo-telerioja-05-08-10/845311.shtml
http://www.20minutos.es/noticia/778976//
http://www.elcorreo.com/alava/v/20100803/rioja/maxima-naturalidad-20100803.html
http://www.abc.es/agencias/noticia.asp?noticia=471391
http://www.stvrioja.com/noticias-6612-GOBIERNO_DE_LA_RIOJA_Marcos_Moreno_inaugura_manan.html
http://www.antena3.com/noticias/cultura/arte-vanguardista-pueblo-rioja_2010080600135.html
http://www.larioja.com/v/20100807/cultura/pueblo-cosechas-hermosas-20100807.html
http://es.globedia.com/artistas-intervendran-campos-santa-lucia-ocon-arte-tierra-agosto
http://www.lariojacom.tv/index.html#frontaleID=F_RIOJA&sectionID=S_LRVERAN&videoID=105741
http://www.lariojacom.tv/ocio/verano-en-la-rioja/vuelve-arte-tierra-105741.html
http://www.google.com/hostednews/epa/article/ALeqM5jmbZ-W2TRcoR6K7uAuiGiLQuAb4w
http://www.larioja.com/v/20100808/cultura/paisaje-ideal-20100808.html
http://www.elcorreo.com/alava/v/20100808/rioja/revision-natural-20100808.html
http://videonoticias.es/hispasat/2010/08/07/arte-vanguardista-en-un-pueblo-de-la-rioja/
http://noticias.terra.es/2010/genteycultura/0808/actualidad/el-fundador-de-arte-en-la-tierra-apuesta-por-llevar-la-cultura-al-ambito-rural.aspx
http://videos.lainformacion.com/economia-negocios-y-finanzas/casinos-y-juegos-de-azar/arte-en-la-tierra-una-exposicion-para-dar-y-recibir_rR0X2xbfsJYIgkArgZj2i/
http://video.latino.msn.com/watch/video/arte-en-la-tierra-una-exposicion-para-dar-y-recibir/g9xv5c2e
http://www.rioja2.com/n-67315-2-Santa_Lucia_Ocon_recibe_lsquoArte_tierrarsquo_2010
http://www.canalpatrimonio.com/es/noticias/?iddoc=57922
http://www.ivoox.com/arte-tierra-3-agosto-de-audios-mp3_rf_338275_1.html
http://www.larioja.com/multimedia/fotos/local/60754-octava-edicion-arte-tierra-0.html
http://www.adn.es/politica/20100808/VID-0012-Tierra-Arte-exposicion-recibir-dar.html
http://www.la10rioja.com/index2.php

Intervencions plástiques a la Marina, Dénia, 2004

Titilo de la Obra: Los estrechos caminos de nuestro Conocimientos

Autor : Bodo Rau

Año: 2004

Material: metacrilato y hierro

Medida: 300x450 x200 cm

Lugar: Dénia

Exposición: Intervencions plástiques a la marina

Catalogo: Intervencions plástiques a la marina / ISBN 84-482-3853-2

LA OTRA NATURALEZA

LA OTRA NATURALEZA

Autor: Bodo Rau

Hierro Fundido y Acero

Exposición: Estiu Art, Universidad Politécnica de Valencia, 2006

El artista alemán Bodo Rau presenta una de las propuestas más escultóricas y con vocación de perdurabilidad de esta cita de Estiu Art, trabajo que igualmente confluye, aunque a partir de pautas y parámetros más poéticos, en la denuncia de la lenta pero inexorable desaparición del medio ambiente. D’una altra naturalesa consta de varias esculturas que se construyen a partir de dualidades muy contrastadas. Son formas orgánicas, moldes de troncos de naranjos o representaciones de flores acampanadas, que se posan o aparecen insertadas en elementos geométricos.

Rau recalca pues la dualidad “naturaleza versus razón” de la que tanto escribieron los autores del romanticismo europeo, especialmente los alemanes. Sin embargo, no se produce una situación de extrañamiento entre ambos agentes: las formas geométricas y las orgánicas se miran como si fueran espejos. Sirven de metáfora de una naturaleza en pleno proceso de una metamorfosis en la que la mano del hombre tiene mucho que ver. Son formas orgánicas fosilizadas y reconciliadas con el monocromo metal, enfriadas. Bodo Rau salpica el campus de un paisaje en vías de desaparición y adelanta el futuro: haremos arqueología de la naturaleza.

En uno de sus troncos surge grabada una dura sentencia de Rainer Maria Rilke en alemán: “Lo bello cayó muerto y nunca jamás volverá”.

Texto por Isabel Tejeda y Antonio García Álvares

LA ESFERA VEGETAL Intervención Paisajísta en el Parque Fluvial de Cultura y Ecología de Huerta (Salamanca)

LA ESFERA VEGETAL
2001
Intervención Paisajista en el Parque Fluvial de Cultura y Ecología
de Huerta(Salamanca)
Estructura de acero pintado, hormigón y piedra
14m x 7m
Idea / diseño artístico/ dirección de Obra: Bodo Rau
Proyecto Arquitectónico: Jesús Manzano Pascual

“ El jardín ha sido, desde la antigüedad, el lugar donde se han construido estructuras recubiertas de vegetación. La jardinería medieval y también la renacentista continuaron erigiendo estas arquitecturas verdes. Durante el Barroco francés, adquirieron dimensiones considerables. En el siglo XVII se desarrolló la idea de una naturaleza dominada y controlada de un modo absoluto por el hombre, y las configuraciones vegetales fueron un de maneras de aplicar esta visión racionalista al mundo natural. A partir del siglo XVIII, una nueva concepción, que asociaba la noción de libertad de la naturaleza a la de libertad humana, provocó la desaparición de las formas geométricas en el jardín paisajista. A pesar de ello, posteriormente se han seguido realizando estas construcciones con la finalidad de proporcionar sombra e intimidad, así como de embellecer determinadas zonas de los jardines.

En este caso, Bodo Rau y Jesús Manzano Pascual, con su esfera vegetal, pretende crear un lugar de contemplación; también de encuentro y el diálogo. En épocas anteriores, las arquitecturas vegetales constituían espacios sometidos frente la naturaleza exterior. Ahora, los autores de la esfera vegetal, a través de una obra formalmente similar, plantea una cuestión bien diferente: establecer un ámbito que evoque una naturaleza no degradada frente a una entorno envilecido por la acción del ser humano. Una especie de seno natural desde el cual sea posible reflexionar pausadamente y dirigir una mirada sobre el paisaje.”

Anna Moner / Sebastià Carratalà

Texto del Catalogo: Exposición Internacional Arte y Paisaje II
Edición de Transkultur, 2002




Parque Fluvial de Cultura y Ecología de Huerta ( Salamanca)

Desde 1995 el Ayuntamiento de Huerta y la Asociación Trankultur desarrolló el Proyecto de Parque Fluvial de Cultura y Ecología, que se presentó en 1999 con la finalidad de recuperar las orillas del Tormes en el termino de Huerta (Salamanca) y convertirlas en un espacio de uso público, interviniendo en él desde un punto de vista ambiental-artístico-cultural, aumentando de esta forma la oferta y las posibilidades de explotación, convirtiéndolo en motor de desarrollo económico y asentamiento progresivo de población.
A partir del río Tormes como soporte físico, se planteó el proyecto tratando de integrar tres aspectos:
1. El Económico (empleo, nuevas empresas relacionadas con el turismo rural, infraestructuras,…)
2. El Medioambiental (recuperación integral y conservación del espacio, formación y concienciación ambiental,…)
3. El Cultural (entendido desde los ámbitos del arte, el ocio y el deporte,...)
Sin olvidar los paisajes y el hábitat heredados, Huerta apostó por un Parque para la Cultura y la Ecología bajo los principios de un desarrollo sostenible, mediante la incorporación al tejido fluvial de un complejo ecológico-cultural recreativo junto al Rio Tormes, que hoy, muchos años después, es una realidad.
El Parque Flivial de Cultura y Ecología de Huerta ha reforzado la base económica del municipio con nuevas funciones y empleos. Este proyecto ha sido la base para el desarrollo del Turismo Rural en el Municipio y el surgimiento de iniciativas privadas relacionadas con él como:

-Albergue / Centro de Cultura y Ecología Rural “La Rivera”
http://www.alberguelarivera.com/

-Centro de Turismo Rural “ El Bardal de Huerta”
http://www.ctrbardal.com/

-Turismo de Aventura “ Out Door Activo”
http://www.outdooractivo.com/

-Centro de Ecuestre “Los Caballos de la Rivera”
http://www.caballosdelarivera.com/

Esta iniciativa ha contribuido a conservar e incrementar el valor del patrimonio natural y cultural:
Hoy, las Riberas del río Tormes a su paso por Huerta han sido incluidas en la CUARTA PROPUESTA DE LUGARES DE IMPORTANCIA COMUNITARIA (LIC) DE CASTILLA Y LEÓN [Febrero de 2005] dentro del espacio denominado Riberas del Tormes Afluentes.
Aprobada por DECISIÓN DE LA COMISIÓN de 19 de julio de 2006 por la que se adopta, de conformidad con la Directiva 92/43/CEE del Consejo, la lista de lugares de importancia comunitaria de la región biogeográfica mediterránea.

Las intervenciones de artistas internacionales en el territorio han creado un Patrimonio Cultural que aporte y rescate nuevos espacios artísticos desde una visión ecológica, aprovechando y revitalizando los recursos y energías del paisaje del Rio Tormes por su paso Huerta.
Las intervenciones artisticas han sido realizadas por:

Kirsten Herold
Nacido 1968 en Berlín /Alemania
Título: Guardián del Río, 2001
Técnica: Piedra de Villamayor

Sonja Kärger
Nacido 1973 en Alemania
Título: Ventana abierta al Paisaje Fluvial, 2001
Técnica: Hierro pintado

Michales Nicolaides
Nacido 1967 en Nicosia /Ciprés
Título: “MAS” (agua), 2001
Técnica: Hormigón y Aluminio

Shirwan Can
Nacido 1975 en Irak
Título: Barco, 200
Técnica: Hierro soldado

Steffi Wiefel
Nacido 1968 en Alemania
Título: Pez sobre la Roca, 2001
Técnica: Piedra de Arenisca

Nils Dräger
Nacido 1976 en Alemania
Título: Conversación, 2001
Técnica: Piedra de Villarmayor

Christa Biederbick
Nacido 1940 en Balve / Alemania
Título: Escalera hacia el Río y el Cielo, 2001
Técnica: Hormigón con Pigmento rojo

Feng Lu
Nacido 1979 en Heilonjang / China
Título: Fuerzas
Técnica: Pizarra, Hormigón y piedra Villamayor

Rafael Tormo i Cuenca
Nacido 1963 en Beneixida/ Valencia
Título: Memoria-Muerta-Vida
Este Proyecto nace de la necesidad injustificada de saberse mortal.
Retorno-Suspenso-Reinicio-Olvido-Recuerdo-Técnica: Planchas de Hierro
galvanizado, Plancha de Hierro con Oxicorte.
Pagina Web http://www.deja-vou.com

Bodo Rau
Nacido 1956 en Simmern/Alemania
Titulo: Funte de la Vida
Técnica: Piedra de Grantio

Victor Sanovec
Nacido 1943 en Czech
Titulo: Tierraguaire ( Tierra-Agua-Aire)
Técnica: Hierro solado, Piedra Villamayor



Mas Información en la pagina Web de Ayuntamiento de Huerta (Salamanca)
http://www.ayuntamientohuerta.es/

EL FRACASO DE LA UTOPÍA

EL FRACASO DE LA UTOPÍA

La instalación “ El fracaso de la Utopía” suscrita reflexiones a varios niveles.
En primer lugar acerca del propio término “ Utopía” que en si mismo provoca expectativas hacia ideales quizás inalcanzables, pero que, a la vez, aporta la energía necesaria para superar obstáculos inexplicablemente. Utopía, sin embargo, que puede abocar al fracaso e incluso a la destrucción propia y ajena cuando el afán por conseguir esos altos propósitos se convierte en obsesión, que acaba con lo que a su paso encuentra.
Desde otra perspectiva encontramos la eterna relación del hombre con la naturaleza. Esta obra concretamente quiere pararse a pensar en la presencia del hombre que por medio de su pala, actuaba en el medio de esta mina. Presencia del hombre que se evidencia precisamente por su ausencia.
En cuando a la naturaleza, simbolizada en los siete árboles que surgen desde la caja de hierro – a modo de caja de muerte, de ataúd- este trabajo quiere devolverle algo de la vida que fue arrebatada. Bien es cierto que solo puede de manera artificial. Es la idea de recuperación, de renovación, de reutilización, de un entorno que, tras su explotación, parecía muerto y que precisamente por ello, necesita el aliento de una nueva forma de vida.
También remite a la idea de infinitud, a través del numero siete representado en los árboles y en los siete pares de los palas de cavar: La herramienta que antes arrebató a las tierras sus entrañas. Devuelve ahora la semilla de un futuro posible. El siete además como el numero de la creación del Mundo, nos hace pensar en el Paraíso pero también pensamos inmediatamente en su perdida por ambición.
Por ello, surgen numerosos interrogantes que queremos, conscientemente, dejar abiertos:
¿ Hasta que punto fue el trabajo de Ojos negros una utopía?
¿Podemos considerarlo un fracaso?
¿Es una nueva utopía el proyecto de ojos negros?
¿Puede el arte suscitar nuevas utopías?
¿Podría el arte evidenciar el fracaso de la utopía?
¿Qué aportaciones puede hacer el arte a este lugar?
¿Puede ser un impulso para el resurgimiento de la zona de ojos negros?




EL FRACASO DE LA UTOPÍA

Intervención en las Minas de Ojo Negros (Teruel)
750 x 200 x 270 cm
La Obre se compone de una caja de hierro soldado, catorce palas de cavar y siete árboles de la especie “ Ligustrum Junandrum”

Un proyecto realizado por de Bodo Rau

Exposición :

ARTE, INDUSTRIA Y TERRITORIO 2
Minas de Ojos Negros ( Teruel)
Septiembre 2005



www.patrimur.com/arteterritorio2.pdf

www.gestioncultural.org/boletin/2008/bgc16-DArribas.pdf

ARTE Y NATURALEZA: NUEVOS MODELOS DE CONFIGURACIÓN DE PAISAJES CULTURALES

Una vez mas, hoy, la "cultura de la naturaleza" habría de ser una de las principales metas que la humanidad debería marcarse en el nuevo milenio.Significativamente, desde el campo del medio ambiente, el arte se está planteando propuestas rigurosas dirigidas a restablecer el equilibrio natural roto por la acción del hombre. Un hecho nada extraño si pensamos que la expresión plástica ha sido el vínculo más eficaz para definir la relación del ser humano con la naturaleza. Esta constatación, válida en las diferentes culturas a lo largo de la historia, es el principal punto de partida del movimiento " Arte y Naturaleza" para impulsar un nuevo concepto de paisaje cultural y natural en las zonas rurales. La actual situación exige abordar, restablecer y redefinir las complejas e inestables relaciones entre Cultura y Naturaleza y su aprovechamiento para mejoras ambientales en el desarrollo endógeno sostenible.Si entendemos la cultura como asimilación de conocimientos que posibilita una mejora de la calidad de vida teniendo como referencia las necesidades del ser humano, la conciencia ecológica marca en nuestro tiempo una esperanza de continuidad del saber, porque manifiesta un profundo respeto a la vida que habita en nuestro planeta.Desde esta perspectiva, el arte debe indagar en sus posibles aportaciones a la innovación cultural y ecológica, teniendo en cuenta que, en sí mismo, siempre ha sido un medio de impulso en el desarrollo de los pueblos.En la configuración de una conciencia ecológica, basada en un concepto cultural integrador, las intervenciones de artistas en el territorio tienen por objeto crear un patrimonio natural y cultural que aporte y rescate nuevos espacios desde una visión ecológica, aprovechando los recursos y energías del paisaje pero respetando las estructuras naturales del mismo.Este sería un enfoque creativo que entiende el paisaje como fenómeno dinámico, en el que se integran las fuerzas de la naturaleza y la intervención del hombre y desde el cual la transformación artística, ecológica y cultural es posible la creación de nuevos paisajes basados en la innovación y la calidad.
CONCEPTO DE PAISAJE CULTURAL
En palabras de Rolf Peter Sieferle (1997, Retrospectiva de la naturaleza), nuestro entorno es precisamente, el paisaje cultural; es decir, el paisaje que nos rodea. Desde una perspectiva antropológica, el espacio vital comprende el lugar de residencia, el pueblo, la ciudad, el barrio, la casa, el espacio de actuación,... allá donde se realicen las actividades económicas y sociales. Por ello también nos referimos a él como espacio de acción. Desde un punto de vista analítico lo consideramos como "medio de existencia" del paisaje cultural. Las acciones humanas (trabajar, formarse, descansar, relacionarse) han de ser entendidas desde las condiciones naturales, desde el emplazamiento geográfico. Dentro del paisaje cultural nos encontramos además con el espacio del pensamiento, el "nivel superior de existencia", que dirige, determina, controla o influye en la acción del hombre. La actividad básica del hombre, definitoria de objetivos, es determinada por el impulso, la voluntad y la necesidad (Sharfetter incluye también la motivación). El trabajo cognitivo está integrado en el espacio del pensamiento, en las posibilidades y los imperativos culturales, políticos, sociales, jurídicos, tradicionales y, en general, intelectuales. Entre éstos nos encontramos con las correspondientes instituciones, organizaciones y, en su caso, corporaciones, que establecen las leyes y normativas, acuerdos y costumbres.Con el espacio del pensamiento también se representa el espacio espiritual de acción y comunicación. De esta forma, el término "espacio" se utiliza para identificar a las esferas socioculturales. La moda y el estilo o las innovaciones y las ideas surgen del mismo y marcan el paisaje cultural, pero también los importantes esfuerzos tecnológicos con sus formas de diseño geométricas o la pretensión de efectividad en la agricultura, que fomenta la monocultura y el vaciamiento del paisaje.En este sentido, las relaciones entre espacio cultural, espacio vital y espacio natural son sinónimos del paisaje cultural resaltando sus niveles de existencia. Troll habla de dos fuerzas que marcan los paisajes culturales: en el espacio básico podemos encuadrar "las fuerzas naturales que tienen efectos más bien estáticos", y "las fuerzas culturales muy dinámicas" que surgen en la esfera sociocultural del espacio del pensamiento.Los niveles de existencia, forman la unidad "PAISAJE CULTURAL", que posee una estructura y fisonomía muy estrecha en sí misma. Igual que las estructuras están vinculadas a las funciones, la fisonomía es la apariencia exterior de la estructura, el espacio vivible, visible y absorbible por el hombre. Y la estructura y la fisonomía, la estructuración/articulación y la estética del paisaje cultural son el resultado de un largo proceso histórico. Los paisajes culturales tienen un pasado, una historia.
APARICION DE NUEVOS PAISAJES
En consecuencia, en el nuevo paisaje no sólo se nivela la contradicción civilizatoria entre ciudad y campo, sino también la contradicción ecológica entre zona industrial y espacio natural. Se crea un tipo/modelo de paisaje homogéneo, que también podría calificarse como paisaje suburbanizado, en el que los restos del paisaje cultural sólo sobreviven en reservas artificiales. En este sentido, el paso al paisaje total va unido a una "desdiferenciación espacial", a una desertización y a una uniformación. Se trata no sólo de un incremento de la entropía estética sino también de la ecológica.El paisaje en formación no es un paisaje natural ni tampoco un paisaje cultural, no conserva ni la espontaneidad de la evolución natural ni la compenetración de la naturaleza y la cultura, propia de la sociedad agraria. Es más bien la expresión de una movilización completa, que no omite a casi ningún elemento de la realidad. En consecuencia, las situaciones ahora creadas tampoco son estables: son transformaciones que se seguirán transformando de forma permanente.De esta forma el paisaje total se convierte en algo envejecido, espacial y vinculante, para ser sustituido por un patrón de diferenciación nuevo, individual y efímero/fugaz, una unidad de cambio/diversión y monotonía.El paisaje total sigue el modelo/ideal de una individualización vinculada al sistema. Se encuentra movilizada y construida pero no planificada, más bien todo lo contrario: obedece al principio del crecimiento natural secundario.La protección del medio ambiente se fundamenta en la idea de que la cultura humana, es decir, la tecnología y la economía, actúa de una forma sobre la naturaleza que pone en peligro a ésta y la destruye. El diseño real cultural del paisaje se valora como un proceso dañino, derivándose de aquí la reclamación de que la cultura realice una intervención de mejor calidad, "más natural". Pero la reclamación de una protección paisajística global/total implicaría en última instancia la reclamación de una totalización consciente de la construcción de estados paisajísticos, y esto se considera actualmente como simplemente utópico.
HACIA UNA CONFIGURACIÓN DE NUEVOS PAISAJES CULTURALES
La cuestión es entonces, ¿Qué clase de transformación del paisaje puede llevar a cabo la creación artística, dentro de la cultura contemporánea?Creemos que, entre otras cosas, puede contribuír a recuperar un nuevo significado a la naturaleza por su carácter interdisciplinar, aunando aspectos culturales , económicos y medioambientales.La aportación artístico-ecológica puede abrir nuevas fuentes de recursos económicos.El trabajo artístico, asumido en profundidad, aborda aspectos de la investigación científica dotándolos de una perspectiva mas amplia.La revitalización de paisajes podría influir en los modelos de pensamiento y actuación de la cultura.La creatividad artística es capaz de abrir nuevas soluciones a problemas de conformación del territorio geográfico.Partiendo de un planteamiento interdisciplinario y pluridimensional, que conexiona los aspectos artísticos, sociales, ecológicos y económicos, se busca desarrollar una estética en y del ámbito rural que pueda reflejar las necesidades de las personas y las exigencias del desarrollo social propio.Se aspira al desarrollo de un mundo vital en el que el hombre esté en el centro de atención, reconozca y desarrolle su creatividad y se dedique a actividades que están en consonancia con su entorno económico, social y ecológico.Para ello, a través de medios estéticos, se puede aportar a la revitalización del ámbito rural así como transmitir una "estética ecológica". Para -entre la realidad y la visión- desarrollar así nuevos ámbitos de identidad positivos y actualizados.Desde el ámbito del arte pueden darse impulsos importantes para este proceso, en el desarrollo de nuevos ámbitos de actividad con futuro y que precisamente en el ámbito rural, en general, no se perciben como propuestas productivas.También en la difusión de los procesos ecológicos, el arte puede efectuar una aportación fundamental. El intento de interesar a las personas por su entorno y por el desarrollo de una actividad creativa en su entorno se encuentra con importantes problemas de comunicación pues con demasiada frecuencia falta la posibilidad de la identificación emocional con este proyecto.En consecuencia, es imprescindible que, en primer lugar, los hombres recuperen una relación de afecto para obtener así la confianza necesaria que requiere el diseño de su entorno social y ecológico. Sólo el afecto hace posible que los hombres asuman la responsabilidad con su entorno.Se puede demostrar a medio plazo cómo el arte, a través del diseño concreto del ámbito rural, conforma un lenguaje de formas que permite una orientación de contenidos a partir de la problemática específica de las zonas rurales, generando nuevas perspectivas para los habitantes y, de esta forma, contrarrestar la creciente absorción de las zonas rurales y de su población por las grandes núcleos urbanos. Con ello, se trata de garantizar un futuro sostenible, desarrollando nuevos ámbitos de actividad para las personas que conforman los paisajes, de manera que, se pueda otorgar al ámbito rural un significado actualizado y puedan ser apropiados estéticamente por nuestros contemporáneos.El arte debe eliminar el miedo a las innovaciones e inducir a los hombres a codiseñar su propio mundo vital, poniendo de manifiesto su potencial creativo, animandoles a ser creativos, facilitando el sentimiento de confianza en si mismos y el afecto por su entorno así como una identidad nueva.Todo ello supone que la aplicación de actuaciones, objetivos y criterios desde el campo del arte en la intervención y transformación de un paisaje deteriorado, desvitalizado, puede suponer una aportación esencial al desarrollo estructural sostenible del medio rural y de sus habitantes, es decir, un paisaje cultural en sentido pleno.


Salamanca, 2009
Texto de Bodo Rau